Les ancêtres d'Edmond Bertreux, sont originaires de Saint Jean de Boiseau du côté paternel et de
Bouguenais du côté maternel.
Sa mère Marie, née David, est la fille d'un patron pêcheur des bords de Loire vivant quai de la vallée à Bouguenais.
Paul David a été immortalisé devant sa maison, dans sa plate, par Pierre Fréor. Bien plus tard, Edmond, son petit
fils, devenu peintre immortalisera sur de nombreuses toiles ce paysage bucolique du bas de Bouguenais.
Son grand-père paternel, Jean-Marie, habite le village de Boiseau en face de la place de la République où se trouve
l'arbre de la liberté. Lorsqu'il a fini sa journée de travai à Indret, il effectue des travaux agricoles dans sa vigne pour
pour mettre un peu de beurre dans les épinards. Son fils Jean, le père d'Edmond
Bertreux, est dessinateur industriel aux Chantiers de la Loire à Nantes. ll est par ailleurs peintre amateur et se
retrouve régulièrement à Saint-Jean-deBoiseau pour y exécuter les paysages de cette commune avec ses amis Félix
Pavy et Marcel Denaud qui partagent aussi cette passion. (Jean a offert quelques toiles à !'Amicale Laïque,
notamment celle représentant les foins sur la rivière réalisée à partir d'une photo d'un autre Boiséen, Pierre
Fréor).
La jeunesse d'Edmond Bertreux
Edmond voit le jour le 22 octobre 1911 dans un hameau proche de Trentemoult au lieu dit «
Northouse ». A la fin de la grande guerre, l'activité fluviale y est très importante avec les derniers steamers
revenant des Antilles, cargos, chargés de charbon, phosphates ou bananes, reconnaissables à leur panache de
fumée noire. Dans ce va et vient incessant se mêlent les petits bateaux de pêcheurs et les roquios qui assurent le
transport des passagers de Trentemoult à Nantes. Ces images vont s'imprégner dans sa mémoire et feront l'objet de
quelques-unes de ses plus belles toiles.
Dès ses premiers pas, Edmond accompagne son père sur les lieux où celui-ci pose son chevalet pour peindre les
paysages de sa région. Pierre Fréor, l'ami de la famille est souvent présent pour faire quelques photos avec son
petit appareil qui ne le quitte pas. Nous lui devons les premiers portraits d'Edmond vers 4 à 5 ans. Le jeune
garçon passe ainsi de longues heures à observer la transformation qui s'opère sur la toile, grâce aux mélanges des
couleurs sur la palette que l'artiste applique avec son pinceau jusqu'à obtenir l'image stylisée de ce qui s'offre
à sa vue. C'est mon père qui m'a donné envie de peindre. Je le revois dans la grande salle
à manger hollandaise dallée de carreaux noirs et blancs, devant la fenêtre en train de peindre etje l'admirait
beaucoup.
C'est à cet âge que le futur peintre nantais sera pris par la passion de jeter sur le papier les impressions
visuelles de la journée : « Mes premiers jouets ont été des crayons de couleur, des petits
pastels, des peintures à l'eau, tout ce qui me permettait de dessiner. J'avais quatre ou cinq ans. Rentré à la
maison, je dessinais de mémoire, j'éprouvai s ce besoin. Comme je n'avais pas de papier à dessin, je crayonnais
sur des papiers de boucherie, des papiers jaune, couleur paille ».
A 11 ans, il quitte son village pour rejoindre la grande métropole : Nantes. La famille s'est agrandie. Edmond a
désormais un frère, René, et une sœur, Anne. Le logement devenu trop exigu, ses parents font dès lors l'acquisition
d'une maison, boulevard de la Liberté à Chantenay, derrière l'église Sainte-Anne.
Sa scolarité se déroule sans problème et après l'obtention de son diplôme du brevet élémentaire, son père désire
l'orienter vers des études d'ingénieur mais les mathématiques lui sont imperméables. Lui, n'a pas cet objectif et
peu apte à combler les souhaits de ses parents, il entre en 1927, à 16 ans, à école des Beaux-arts de Nantes. Deux
ans plus tard, il est reçu au concours d'entrée de l'école nationale des Beaux-arts de Paris mais son maître
Pierre Alexis Lesage lui déconseille cet exil vers la capitale. « Restez donc au pays me
dit-il et je reconnais qu'il ma rendu un fier service et je me suis ancré dans la région .... ».
Comme Edmond vit toujours chez ses parents et que sa passion ne lui permet pas de subvenir à ses besoins, il occupe
un emploi comme auxiliaire au service vicinal à la préfecture de Nantes. ll se lève à quatre ou cinq heures du
matin et ... peint avant de se rendre à son travail.
Régulièrement, la famille se retrouve à Boiseau chez la grand-mère paternelle, Anne Bertreux devenue veuve très
jeune. Edmond se plait beaucoup dans cette maison avec son jardin situé à l'arrière fournit en arbres ruitiers.
Sa grand mère fait d'excellentes confitures et des pâtés de lapins qu'il déguste sur de larges tartines de pain.
ll rencontre régulièrement l'ami de son père, Pierre Fréor, qui, bien que plus âgé de 15 ans, se prend d'affection
pour ce gamin et lui fait découvrir en détail les lieux et les figures de ce village à l'image de la mère Brounais
ou de la mère Bézias, des femmes à l'âge indéfinissable, marquées par la vie paysanne, aux traits burinés et
portant encore le costume du XIXème. « J'aimais aller dans les intérieurs pauvres,
rustiques, parce qu'ils étaient riches d'autre chose ».
« Bien souvent j'ai peint la mère Bézias chez elle. Je m'y plaisais. Soudainement, un rayon de
soleil traversait la pièce et une métamorphose s'opérait. Il fallait saisir ces atmosphères-là...Quand j'allais la
voir, j'apportais un peu de viande ou des saucisses. On les faisait griller sur un feu de sarments et c'était bon.
On terminait par un café !» nous rapporte Edmond Bertreux.
Pierre est alors très utile pour faire accepter, à ces modèles au caractère bien trempé, qu'elles posent en
situation pour le jeune artiste. A ccroupi, son carnet de croquis sur les genoux, Edmond Bertreux exécute ainsi de
nombreuses esquisses et pastels, qu'il va retravailler de retour à Nantes.
Le groupe de Saint Jean de Monts
En avril 1929, il se lance sur les pas du peintre vendéen Charles Milcendeau (1872-1919), décédé depuis 10 ans,
mais dont il a admiré les toiles dans sa jeunesse au musée de Nantes. ll est fasciné en particulier par
l'une d'entre elles, intitulée « la Bourrasque ». J'affectionnais l'atmosphère humide,
les paysages aquatiques, les ciels chargés de nuages, les tempêtes, les jours de pluie. Trentemoult était un
peu une terre amphibie, comme la Hollande ou les marais de Vendée. les inondations régulières duraient par fois
toute une semaine et on ne se déplaçait qu'en bateau.
Il parcourt à vélo le marais vendéen, passant par Bois de Cené, Châteauneuf et Sallertaine avec son carnet de
croquis. Bien vite sa pérégrination le conduit en « pèlerinages » à l'atelier du peintre, au Bois Durand à
Soullans où il est reçu par la veuve de Milcendeau qui lui présente de nombreuses œuvres de son mari. ll fera
d'ailleurs l'acquisition de quelques toiles. Dans la bourrine du maÎtre, J'y retrouvais
toujours l'atmosphère de sa peinture, les ciels énormes, comme ceux de la Loire à Saint-Jean-de-Boiseau et
Bouguenais.
C'est en 1930 qu'il expose pour la première fois sur Nantes. La galerie Préaubert, située rue du Calvaire, lui
permet ainsi de présenter une série d'œuvres graphiques consacrées au marais de Monts et aux paysages de Saint
Jean-de-Boiseau. Cette première exposition introduit ainsi Edmond Bertreux sur la scène artistique nantaise.
Un an plus tard l'artiste abordera la peinture à l'huile. Le hameau de la rochelle à St
Jean de Boiseau est le sujet qu'il choisit pour appréhender cette nouvelle technique.
En 1934, sa peinture s'affirme et il expose dans la plus importante des galeries nantaises, la galerie
Mignon-Massart.
Il retourne régulièrement en Vendée, dans le marais où il accompagne son ami le docteur Riou, en yole, dans
ses consultations et découvre l'intimité du monde maraîchin.
C'est en 1936 qu'il va faire la connaissance d'Armand Laîné grâce à son ami le peintre Henry Simon (qu'il a
connu à l'école des Beaux-arts de Nantes en 1928), Armand Laîné, ancien chef de cuisine du premier hôtel de
tourisme de SaintJean-de-Monts, l'hôtel de la Plage dont le propriétaire Alcide Guériteau est aussi mécène des
peintres locaux, va bientôt monter sa propre affaire au centre du bourg et devenir un rude concurrent pour son
ancien patron. La clientèle est plus modeste mais Armand recherche l'originalité en possédant des animaux
exotiques, singe et perroquet qui font la joie des voyageurs et vacanciers. Edmond Bertreux a d'ailleurs fait
un tableau du célèbre perroquet vert pour son aubergiste. Armand Laîné offre plus que le gîte et le couvert à
ses hôtes, il les emmène lui-même en voiture, au cœur du marais et les y laisse avec panier et victuailles,
n'allant les rechercher que le soir. Ainsi isolés, les artistes produisaient de très belles toiles pour leur
fortuné mécène. Ce dernier, patriote, quittera Saint Jean de Monts en 1942 pour Jard sur Mer afin de ne pas
avoir à héberger les officiers allemands.
L'homme est dur en affaire et s'est ainsi constitué une très belle collection d'œuvres d'Edmond Bertreux mais
aussi de Charles Milcendeau et autres Pierre Bertrand, Jean Launois, André Fraye, René Levrel originaire comme
lui de Trentemoult, ou encore du polonais Jean Peské. L'hôtel étant ouvert toute l'année, Edmond Bertreux y
séjournera régulièrement de 1936 à 1939, inspiré l'hiver par les paysages inondés du marais. ll fait alors
partie de ce que l'on appellera le groupe de Saint-Jean-de-Monts.
la façon poignante dont j'ai fait la connaissance d'Armand LaÎné me rappelle une belle
journée de septembre : c'était en 1936. En effet j'étais allé peindre un été de cette année donc, à Saint-
Gilles, ayant loué une modeste chambre en juillet et août. Après ce séjour, j'avisai mon ami Henri Simon, de
Croix de Vïe, que je devais rentrer à Saint-Jean-de-Boiseau, n'ayant plus un sou en poche (comptant sur la
vente de quelques gouaches, pourtant exposées chez Mlle Pivoin. N'ayant rien vendu, je devais quitter la côte
vendéenne avec beaucoup de regrets. C'est alors qu'Henri Simon me déconseilla ce départ précipité, insistant
pour que je me rende à Saint-Jean-de-Monts,
trouver un de ses grands amis, Monsieur Armand Laîné. Hôtelier. Encouragé, je repris ma bicyclette et me rendis
directement à l'Hôtel des Voyageurs. Là, une femme fort aimable m'accueillit, c'était Madame LaÎné ; son mari
se trouvait à Croix de Vie. En l'absence du patron, elle me fit visiter la grande salle à manger et toutes les
collections de tableaux. la présence de quantités d'œuvres sélectionnées : peintures, gouaches, pastels,
aquarelles, dessins de différents MaÎtres me réconforta. C'est ainsi que je me trouvais devant Charles
Milcendeau, Jean Launois talentueux gouachiste, Peské, Lepère, Foreau, Fraye...Armand laÎné était un amoureux,
un passionné de la bonne peinture.
Je pris, de retour, la route agréable de Saint-Gilles, emportant dans les yeux des merveilles. le lendemain
matin, tôt, j'eus la visite de Monsieur LaÎné qui frappait à la porte de ma modeste chambre et venait me
chercher en m'invitant à faire un séjour d'un mois à Saint-Jean-de-Monts. Cet appel fut si enthousiaste, si
généreux que j'acceptais bien entendu avec joie. Je me rendis par le petit tramway à vapeur jusqu'à cette
commune (voyage extrêmement pittoresque à cette époque...les temps ont hélas bien changé). A la gare, chose
délicate et extraordinaire, tous les pensionnaires de l'Hôtel attendaient le peintre, accompagnés par le
« Patron », Armand laÎné en personne.
Jamais je n'effacerai de ma mémoire ce spectacle touchant et si sympathique. Là, pensez, tout me paraissait
beau, ah ! Je revois Saint-Jean-de-Monts de ces belles années. le marais avait conservé tout son caractère,
ses moulins à vent évoluaient, déployant leurs ailes sous un immense ciel voilé...
Pendant des années et à travers des périodes même d'hiver, je me rendais chez lui, et grâce à ce cher Armand
LaÎné, j'ai pu explorer profondément le marais de Monts, parcourant, tantôt à pied, tantôt en yole les chemins
creux et les canaux, pénétrer dans les bourrines enfumées et hospitalières. J'ai admiré pendant des années les
vastes ciels souvent tourmentés et parfois limpides et aussi dorés ou flamboyant des couchants. J'ai pu
apprendre et amasser surtout des centaines et des centaines de croquis et d'études et peindre des œuvres
nombreuses. L'école de peinture de St Jean-De-Monts article de Valentin Roussière. in revue de l'Ouest
sep-déc 1968.
Les débuts progessionnels
Après quelques années à la préfecture, pour assurer sa subsistance, il décide de vivre de son art. Les débuts
sont difficiles. L'artiste aimait à dire «j'ai beaucoup plus vécu pour ma peinture que par
ma peinture » tout en affirmant que « vivre ce n'est pas gagner de l'argent ! ».
En 1935, (24 ans) il participe au salon d'automne à Paris et y expose jusqu'en 1938, date à laquelle il obtient
une bourse de la fondation américaine GeorgesBlumenthal.
Tout en continuant ses escapades entre Saint-Jean-de-Boiseau et Saint-Jeande-Monts, il répond à l'invitation
d'un général de l'armée de l'air de Toulon pour un séjour de six semaines sur la côte d'Azur. ll y effectue
quelques gouaches, mais bien vite la nostalgie du pays et ses ciels nuageux lui manquent.
En 1942, Edmond Bertreux épouse Etiennette Nedellec, Nantaise d'origine finistérienne qu'il a rencontrée en
1938. En 1943, un premier fils, René-Alain, voit ainsi le jour, suivi beaucoup plus tard d'Edmond, né d'une
autre union. La guerre ne favorise pas le commerce de l'art. Aussi à la suite des bombardements de Nantes, le
jeune couple se réfugie à Saint Jean-de-Boiseau où son père qui a hérité de la petite maison de sa mère décédée
en 1933 a fait d'importantes transformations. La maison a désormais un étage disposant d'une loggia lui
permettant d'observer la Loire. L'étage ainsi créé accueille son atelier de peinture. La « maison bleue » ainsi
dénommée en raison de la couleur de ses menuiseries, n'a que peu évolué depuis sa construction. Edmond Bertreux
y peignit l'une de ses plus belles toiles, intitulée « le village de Boiseau sous la neige
». Cette œuvre est aujourd'hui conservé au musée des Beaux-arts de Nantes.
Après l'occupation, les ventes se font rares aussi l'artiste monnaie sa peinture auprès des commerçants ou
artisans en échange de nourriture, de vêtements ou d'objets mobiliers. Si le troc s'impose durablement durant
cette période, Edmond Bertreux le pratiquera tout au long de sa vie.
Gravement malade l'artiste va momentanément stopper son activité de peintre. Sa femme, secrétaire à l'office
central d'hygiène sociale, rue Arsène Leloup à Nantes, fait alors vivre le foyer familial.
Entre temps son père Jean Bertreux a pris une retraite anticipée et a ainsi choisi de mettre fin à sa carrière
de dessinateur. ll se consacre alors aux voyages et à ses deux passions, le jardinage et la peinture. le
devient par ailleurs maire de la commune de Saint-Jean-de-Boiseau en 1947 et le restera jusqu'en 1953.
Enfin reconnu
A partir des années cinquante, la peintre d'Edmond est enfin reconnu notamment grâce à ses expositions
personnelles présentées dans les vitrines d'Ouest-France place Royale et dans les galeries nantaises, à sa
participation aux expositions collectives organisées par la société des amis de l'art. ll est très productif.
Peu porté sur les voyages, « Je n'ai pas fait de longues pérégrinations à part en Hollande
et en Espagne (Madrid, Avila, Salamanque et Tolède) ef fectuée en 1960 dont Milcendeau était tombé sous le
charme, puis en Belgique et en Hollande en 1962 afin de confronter ma sensibilité à celle des peintres
flamands que j'admire. »
Son périple espagnol, en terre castillane, le conduit à Madrid et au
musée du Prado, Tolède et ses rues animées, Avila et ses remparts, Salamanque, ses églises, ses
quartiers typiques et ses lavandières. De retour à Nantes, il réalisera de ce voyage une cinquantaine de
toiles aux couleurs vives et ensoleillées contrastant avec ses ciels gris des bords de Loire.
Au fil des temps son style mais aussi sa personnalité s'affirment peu à peu. Son chapeau, feutre rond,
sa lavallière noire à petits noirs et sa coupe légendaire en font un type atypique, sorte de coquetteie
dont il aime jouer.
Avec son ami Pierre Fréor, ils parcourent le Pays de Retz abstraction faite de la partie sud entrer
Machecoul et Legé. Pierre connaît tout le monde rural et la côte de jade où il posséde une résidence
secondaire, car il y a tiré le portrait de beaucoup d'entre eux y compris pour les mariages et les
communions. Edmound profite de la traction puis de la 2cv de son
ami pour faire de nombreux croquis sur le motif. J'ai eu la chance, sur la fin de
leurs vies, de les transporter sur les bords du lac de Grandlieu ou au Migron. On ne s'ennuyait pas
dans ma Renault 12, avec les deux passagers qui se chamaillaient amicalement à l'arrière du véhicule.
Ils racontaient des souvenirs et anecdotes de leurs pérégrinations communes dans les fermes. C'étaient
de joyeux lurons et la morale m'interdit ici de reproduire certains sujets de leurs conversations. A les
écouter ils n'étaient d'accord sur rien, mais s'entendait comme on dit « copains comme cochons ».
Edmond fait souvent appel à son ami pour quelques clichés d'hommes au travail afin d'affiner les
mouvements et les attitudes des ouvriers qu'il met en scène dans ses tableaux.
Toute son oeuvre va ainsi se concentrer sur les paysages et les personnages de cette région et
principalement sur la commune de Saint-Jean-de Boiseau. Sa fascination pour le décorum l'amène à
réaliser des scènes sur les enterrements, cérémonies et processions de cette commune, dans lesquelles il
met en scène des membres de sa famille mais aussi son ami Pierre Fréor. Un prétexte artistique lui
permettant d'éclaircir sa palette. ..j'ai aussi eu une période où j'ai beaucoup
représenté les bohémiens. On les appelait les voleurs de poules ou Romanichels... pendant l'occupation,
ils s'arrêtaient de temps en temps en bas de Boiseau, dans l'ancienne carrière, mais ils repartaient
vite, les Allemands les pourchassaient. Moi je m'approchais de leur campement pour faire le plus de
croquis possibles ! J'ai aussi eu ma période religieuse avec les processions, surtout les fêtes dieu
car j'étais très marqué par la liturgie et les décors qui s'y associaient, les enfants de chœurs, les
encensoirs et je regrette que tout cela soit disparu. Le peintre a besoin de décor et je me refuse à
être un peintre abstrait. J'ai peint la véracité de mon pays. Je n'ai jamais peint pour de l'argent.
Car j'ai toujours mis l'art en premier et l'argent après. L'argent il en faut mais ce n'était pas ce
qui me motivait, disait-il.
Le vendredi 28 janvier 1972, Edmond Bertreux est aux premières loges pour assister, impuissant, à
l'incendie de la cathédrale de Nantes. ll habite alors un appartement rue Henri V où se trouve son
atelier. « Ce jour là, j'étais à la maison et soudain j'ai vu sur ma cheminée des
lueurs rouges et orange qui se déplaçaient ? Cela m'a à peine surpris, nous étions fin janvier et j'ai
cru quïl s'agissait des premiers rayons du soleil. J'ai alors jeté un coup d'œil à la fenêtre et j'ai
vu la cathédrale en feu. Toute la toiture était déjà consumée et j'ai pleuré». Il passera plus
d'un an derrière son chevalet pour traduire cette catastrophe et sa dimension tragique.
Pour le journal le Courrier de Paimboeuf, il réalise entre 1977 et 1978 une série de gouaches
représentant les églises du Pays de Retz ; série qu'il intitulera « d'un clocher à l'autre ». Parues
dans les années 1970 en noir et blanc, elles mériteraient d'être rediffusées avec les couleurs et les
légendes de l'artiste.
Ce journal lui servait aussi d'exutoire pour défendre ses idées contre la dégradation de la nature et
du patrimoine. Ses écrits pouvaient être virulents à l'encontre notamment du projet de la centrale
nucléaire au Carnet où de l'abandon de la Tour du Pé que l'on projetait de démolir lors de la
construction de la maison de retraite.
Une reproduction de son tableau sur Saint-Jean-Baptiste de la Salle, commandé par le clergé nantais en
1959, pour commémorer le premier congrès des anciens élèves des écoles chrétiennes à Reims, sera
offerte au Général de Gaulle.
Sa carrière sera marquée par de nombreuses expositions tant à Nantes qu'à Paris, Cardiff, Sarrebrück,
Toulon etc. Si plusieurs prix couronnèrent son œuvre, il sera nommé, trois ans avant sa mort, Chevalier
de l'Ordre National du Mérite.
Une émulation créative est née de l'association entre Pierre Fréor et Edmond.
Plus d'un millier de clichés et presque autant de tableaux jalonnent cette longue carrière des deux Hommes.
Pierre Fréor, historien reconnu, nous a quittés le 18 octobre 1983 et Edmond Bertreux le 14 octobre 1991. Uu
autre artiste de Saint-Jean-de-Boiseau était aussi de ses amis. ll s'agit du comédien et acteur Jean
Brochard dont je possède la correspondance avec le peintre. Chaque lettre envoyée au nouvel an est illustrée
d'un paysage de Saint Jean de Boiseau ou d'une esquisse à l'encre de chine figurant un paysage qu'il
affectionnait.
Tous trois reposent dans le cimetière de cette commune des bords de Loire qu'ils ont tant aimée.
Son oeuvre
Elle est d'une grande diversité mais s'est surtout attachée à représenter le
quotidien de la vie dans ce qu'il avait de plus marquant à ses yeux. S'il peignit la cathédrale et le
pont Transbordeur de la ville de Nantes, sa peinture fut beaucoup plus abondante dans les
représentations de la vie du fleuve (port, bateaux à voile ou à vapeur, canots de pêche, toues etc.) ou
dans les scènes de vie rupestre (travaux à la ferme, bœufs au labour, battage, coupe du bois etc.).
C' est ainsi qu'il peignit énormément de toiles sur le village natal de son père : Saint-Jean-de-Boiseau.
Sa peinture est rarement gaie, même parfois austère, tragique et les personnages traités quelquefois
d'une façon un peu naïve. Ses paysages ont la grisaille de l'hiver ou du vent d'automne, même si parfois
on y trouve une pointe d'humour chez les figurants et les libertés qu'il s'octroie avec la réalité.
Ainsi sur quelques tableaux de processions à Saint-Jean-de-Boiseau, on observe plusieurs fêtes
religieuses fondues dans une même toile. ll représente la vie, aussi bien dans les bars à matelots et
ses prostituées du quai de la Fosse que dans les scènes des activités des bords de Loire, ou de la
campagne. C'est le réel en couleur que ne peut concurrencer la photographie encore en noir et blanc.
On a écrit de lui : « il poursuivit son œuvre solitaire sans se préoccuper des
modes ou coteries. Il vit dans le peuple de ses souvenirs, entre la Basse-Loire et le Pays de Retz,
entre gens de la terre et gens de mer, deux mondes qui m'ont émerveillé ».
Mais aussi : « son sens aigu de l'observation, ses milliers de croquis pris sur le
vif, son excellente mémoire visuelle font qu'il a atteint souvent la vérité la plus extrême. la plus
extrême. La description est minutieuse, rigoureuse, étonnamment juste. Ainsi: son œuvre acquiert-elle
une dimension ethnographique indiscutable.
Edmond Bertreux disait : je suis le peintre figuratif qui a, sans forfantif qui
peint le mieux l'atmosphère de mon pays.
Ma peinture est ce qu'elle est, elle vaut ce qu'elle vaut mais elle est personnelle. J'ai été marqué par
un beau pays et j'ai essayé de le peindre avec mon cœur. J'aimais reproduire les ports et l'eau ainsi
que les scènes paysannes, labourage, foins. Ma palette est faite de toutes les nuances car elles
créent l'harmonie. les gris ne sont pas uniquement suscités par le blanc et le noir, mais une
combinaison de toutes les couleurs. Je prends des cadmiums, jaune, rouge ou orangé et des cœruleums
les plus chers. Il y a toutes sortes de gris dans ma peinture.
Un paysage de neige à Boiseau n'a pas les même gris que celui que l'on trouve sur la terre brûlée en
Espagne....Quand le ciel est réussi: un tableau est bon. Chez moi c'est le ciel qui fait la valeur de ma
toile.
Je ne me classe comme peintre dans aucune catégorie. C'est ma liberté !
